
今月初め、新しいバーリントン・アーケード・ブティックのオープンを控え、店を「我が家」のような空間にするため、地元スコットランドの職人たちに協力を依頼しました。その中の一人が彫刻家のオリバー・スペンドリーです。ハイランド地方を拠点とするオリバーは、自然由来の持続可能な方法で調達された素材を用い、トーテムを思わせる家具や彫刻を生み出す技を日々磨いています。新店舗のために制作した作品とその着想について、また彼の活動について、詳しく話を聞きました。

どのようにしてこの仕事を始めたのですか?
木工の世界に入ったきっかけは、伝統的なボート造りでした。そこで技術を学びました。その後、さまざまな木工に携わってきました。イングランド南岸のニューフォレストで家具の事業を営み、ダイニングテーブルなど伝統的な家具を作っていました。それから5年ほど前に、こちらのハイランド地方へ移住しました。つまり、海岸から海岸へ移ったのです。この3年ほどは、地元の石を取り入れた、より彫刻的な作品に力を注いでいます。
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使用する素材や、その調達方法について教えてください。
素材はすべてハイランド地方のものです。地元の海岸や人里離れた場所から集めています。素材を自分で探し集めることが、制作の大切な一部になっています。店に行って買うだけ、というわけではありません。作品に使う素材を自分で集めるところから、制作が始まります。たとえば、バーリントン・アーケードのテーブルに使った石は、入り江で見つけたものです。
自然の中に身を置き、素材を探し集めることに没頭する。それが基本です。彫刻にするのか家具にするのか、何を作るのか、何が必要なのかを考えるところから始まります。地元の木材も調達するようにしています。
彫刻制作へと移行した経緯を教えてください。
いつ移行したのか、はっきりとは言えません。彫刻は、もともと常にやりたいと思っていたことではありません。「いつか彫刻をやろう」と考えていたわけでもないのです。ボート造りから木製テーブルの制作へと移りましたが、家具を作る仕事をしたいと思っていたので、自然な流れでした。
スコットランドに来てから、彫刻的な要素が加わりましたが、どこから来たのか自分でもよくわかりません。ここで暮らし、この土地に深く身を置き、手元にある素材を使って制作することへの自然な応答だったのだと思います。ある意味、必要に迫られてのことでした。うまく説明するのは難しいですね。今暮らしている場所に強く着想を得て、その要素を作品に取り入れています。この辺りは山が多く、自然の荒々しさもあります。それが石という素材だけでなく、作品の彫刻的な造形や物質感にも表れているのだと思います。
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ご自身の美意識をどのように表現しますか?
言葉にするのは難しいですね。伝統の流れや、彫刻や家具の特定のジャンルを追っているわけではありません。もし伝わるなら、今いる場所に対する、より個人的な反応から生まれているように感じます。別の場所にいたなら、その土地に対する作品になっていたかもしれません。
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バーリントン・アーケードのプロジェクトでは、どのような依頼を受けましたか?
チームは、エディンバラの「バード」というギャラリーで私の作品を見ていました。おそらく、そこが私の作品を最も大きく取り上げてくれているギャラリーです。チームは、テーブルに石を使うというアイデアに関心を持っていました。見た目について具体的な指示はありませんでした。寸法は指定されましたが、あとは自由に任されました。私に声がかかったのは、この空間に応える作品を作ってほしいということだったからです。バーリントン・アーケードでは、ブランドの世界観に沿いながら、スコットランドの自然の荒々しさをできるだけ多く、ラグジュアリーな空間に取り込むにはどうすればよいかを考えました。そのようにして取り組みました。

テーブルについて教えてください。
特注のテーブルは、スコットランドのハイランド地方の素材だけで作られています。スコットランド産の瘤杢ニレ材で彫刻的な脚の土台を作り、北海岸で採れたルイジアン片麻岩と組み合わせることで、トーテムを思わせる彫刻に仕上げました。粗削りで力強い要素と、洗練された要素が融合しています。
脚には瘤杢ニレ材を、天板には耳付きのニレ材(瘤杢アッシュ)を使用しています。自然な縁を黒く焼き焦がすことで、木が本来持っていた輪郭と、天板の美しい木目を際立たせた滑らかな表面との鮮やかなコントラストを生み出しました。
制作には約1か月かかります。荒野の水辺で石を探し、小さな地元の製材所から木材を調達するところから始まります。作品が形になっていくのを見るのは、とてもやりがいがあります。石の形を丁寧に写し取り、テーブルの表面から浮かび上がらせる工程には、長い時間と繊細な作業が必要です。最初から最後まで、重厚な素材をすべて手作業で仕上げています。手彫りの年輪模様や、木目の美しいニレ材のバタフライ・ジョイントも特徴です。この作品には、スコットランドの荒野の美しさが余すところなく表現されています。